东方收藏

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东方焦点

“玉”见中华文明

摘要：2023年8月18日，中国国家博物馆“中国古代玉器”专题展完成改陈，对公众展出。该展览的定位在于展示中国国家博物馆馆藏玉器类文物，力图系统呈现中国古代玉文化绵延不绝的发展脉络和辉煌灿烂的艺术成就。文章对“中国古代玉器”专题展策划及展示...

海丝文化背景下泉州阿拉伯文化遗产保护与活化研究

摘要：泉州现存丰富的阿拉伯文化遗产，它们不仅是海上丝绸之路文化线路中具象、珍贵的实物记录，也为研究泉州与阿拉伯世界的历史联系提供了重要资料。文章系统梳理其历史形成与发展脉络，分析遗产的历史、学术与现实价值，并提出活化路径设计原则。研究表明，...

丹青亦存史 水墨润氍毹

一、翰墨戏韵 这边厢，杜丽娘与柳梦梅“游园惊梦”的“如花美眷，似水流年”、白娘子独闯昆仑盗仙草的“驾云光，心如箭，飞驰昆仑”、杨贵妃借酒浇愁“好一似嫦娥下九重，清清冷落在广寒宫”、蒙冤窦娥的一声“我不要半星热血红尘洒，都只在八尺旗枪素练悬”...

杂项珍玩

鄂尔多斯鹿纹青铜器探析

摘要：鄂尔多斯青铜器是我国北方游牧民族创造的重要物质文化遗存，其主要特征是装饰动物纹，其中鹿纹尤为普遍，几乎涉及鄂尔多斯青铜器的所有类型。文章列举具有代表性的鹿纹青铜器，在分析传统鹿纹的基础上，对鄂尔多斯青铜器的鹿纹进行探究。 关键词：鹿纹...

汉代玉器的审美与鉴赏

摘要：汉代是中国玉文化发展的关键转型期，玉器在承接先秦礼制传统的基础上，融入世俗化审美与哲学思想，形成“礼俗相融、雄浑简洁”的独特风貌。文章以台北故宫博物院馆藏汉代玉器为核心研究对象，从材质、造型、纹饰、工艺四个维度解析其审美特征，结合汉白...

运河微物

摘要：我国使用梳子的历史久远，其中，梳篦的独特造型和精湛工艺可化作历史标尺，为考古研究提供微观信息和关键性线索，使我们得以穿越千年的历史长河，触摸到那些鲜活的岁月痕迹。 关键词：梳篦；淮北柳孜遗址；考究 公元6世纪末，隋文帝灭陈。隋朝的统一...

清代漆盒雕刻技法及纹样风格研究

漆器艺术在中国工艺美术史上占有重要地位，清代漆盒作为日常器用和陈设赏玩的结合体，集中体现了这一时期髹饰工艺所达到的高超水平。现有研究大多侧重于漆器断代考证或单一技法探讨，对雕刻技法和纹样风格之间内在联系的系统分析尚显不足。清代漆盒在继承明代...

弓弦藏风雅：传统二胡的工艺美学与收藏价值

摘要：传统二胡作为中国民乐的重要乐器之一，其价值不仅体现在音乐表达上，更凝结于独特的工艺体系与深厚的美学内涵中。文章以传统二胡的工艺传承为切入点，结合《考工记》中的“材美工巧”理念与当代非遗传承实践，系统剖析其选材、制器、校音等环节的匠心特...

学术研究

探究《车马人物出行图》中的“流观”与“运动”

摘要：文章通过对战国时期楚国漆器妆奁上绘制的《车马人物出行图》的详细分析，揭示楚艺术中的“流观”与“运动”美学基本特征在具体器物上的表现。首先概述荆楚文化的背景及其在中国地域艺术中的独特地位，再从“生命运动内涵”和“流观意识体现”两方面对《...

盘山千像寺摩崖造像初步调查及研究

摘要：盘山千像寺遗址位于天津市蓟州区盘山北坡，其四周散布着大量石刻造像。目前，关于千像寺造像的研究还处于相对缺乏的状态。根据对摩崖造像的调查发现，千像寺摩崖造像共有126处造像地点，造像均采用阴线刻方法，题材丰富，包括地藏菩萨、阿弥陀佛、大...

中国熏香文化的物质载体与精神意蕴

摘要：中国熏香文化源远流长，历经数千年发展，形成了独特的物质体系与深厚的精神内涵。文章以河北博物院“香聚香识——古人的‘香’生活展”中的代表性香具为研究对象，结合历史文献与考古资料，分析不同时期熏香文化的特点，探讨它的演变历程与社会功能，揭...

浅论初唐佛教摩崖造像的世俗化倾向

摘要：东汉时期，佛教造像艺术传入中国，经过魏晋南北朝本土语境下的革新发展，到唐代初期逐步凸显世俗化倾向。千佛崖造像坐落于济南神通寺白虎山麓，开凿时间上及唐武德二年（619）、下至唐文明元年（684），是山东地区初唐佛教艺术的核心留存遗迹。其...

西藏江孜白居寺吉祥多门塔南无量宫殿造像风格分析

摘要：西藏江孜白居寺佛造像融合尼泊尔、印度、汉地及卫藏艺术，形成了独特的艺术风格，代表了15世纪西藏艺术的巅峰。文章以白居寺吉祥多门塔南无量宫殿佛造像为微观案例，分析佛像造型特征与艺术风格，挖掘艺术价值与文化内涵，解读文化符号与多民族交融信...

从古乐传习所看礼乐文化的传承与现代实践

摘要：民国时期孔府成立的古乐传习所，是孔府传承礼乐文化的重要阵地。文章深入剖析古乐传习所的历史背景、运作模式、对礼乐文化传承的贡献，以此探讨礼乐文化在现代传播中的新路径与新策略。通过对其历史价值与现代意义的挖掘，为礼乐文化的传承与发展提供有...

古建筑文物的修缮与保护研究

摘要：古建筑文物是历史文化的重要载体，具有丰富的历史底蕴，是人们了解古代社会的重要依据。然而，由于古建筑文物历史久远，同时受自然风化、人为破坏等多方面因素的影响，其面临各类损害问题。因此，加强古建筑文物修缮与保护，对于延续其历史与艺术价值，...

AR与AI技术赋能非遗绒花活态传承和创新设计研究

摘要：非遗绒花作为我国传统手工技艺的典型代表，承载着深厚的民俗文化与东方美学价值。AR与AI技术的应用，为非遗绒花的活态传承和创新设计提供了新的思路和方法。文章首先简要论述非遗绒花活态传承的现实困境以及AR与AI技术赋能的可行性，然后从技艺...

品书读画

浅析李唐《清溪渔隐图》的艺术特色

摘要：两宋之际，中国传统山水绘画风格迥异。由于社会环境动荡不安，宋室南渡，众多画家亦随之南下，这一历史变迁不仅影响了画家的生活环境，更激发了他们内心情感的转变。这一时期，画家不仅在构图章法上大胆创新，笔墨意蕴也趋于明朗简括，更加注重对山水情...

解析崔白《寒雀图》中的寒雀形象

摘要：宋代花鸟画是中国花鸟画发展史上的一个黄金时期。北宋初期，画院花鸟画风深受“黄家富贵”影响，至崔白大变画院之程式。文章借助作品比较分析、文献查阅的方法，以崔白代表作《寒雀图》为主要研究对象，对北宋花鸟画创作背景、崔白生平以及《寒雀图》进...

衔古烁今雄飞意 英姿壮伟接鸿濛

摘要：行草者，因变化无穷——造化神秀、阴阳昏晓，而最宜明心见性——会古通今、情深调和。生于嵩山洛水间的王铎，博汇前贤之长，将行草这种集万千意象于毫端的书体，发展出自身独特的雄肆、伟毅风格。这种风格形成的途径，则在于其“炼”字以铸“神”——以...

明代江南文人山水观的多维文化意涵

摘要：在明代，以园林等题材为代表的山水艺术走向巅峰，根源在三个方面：一是江南商业的繁荣奠定物质基础，二是政治高压态势迫使文人寻求释放心怀的空间，三是哲学理论升华进一步丰富文人的精神世界。这种多维度的山水观深刻折射出明代文人独特的精神世界，其...

渍墨在黄宾虹山水画中的运用表现及其艺术特色

摘要：黄宾虹作为近现代山水巨匠，其作品深受后世推崇，他于晚年总结的“五笔七墨”理论，极大拓展了中国画的笔墨语言。在黄宾虹的“七墨法”中，渍墨虽常被视为积墨的辅助，但也是助其作品营造出“浑厚华滋”效果的关键成因。文章试图梳理有关渍墨的定义与特...

艺术品鉴

法源岭南名播远 色不碍墨建功高

中国画艺术的磨砺过程，需要三个方面的功力来源，一是天资、二是师承、三是修为，三源合一，才能拥有丹青攀越巅峰的动能。 当代著名画家何月群女士，在画坛闻名，因丹青铸功，成为令人瞩目的艺术名家，恰是因为她天生聪慧，具有艺术天赋，所以功力得天成。又...

何月群简介

何月群，1957年生于广东省韶关市，祖籍广东省增城区，斋室名“养花轩”。自幼天资聪慧，酷爱中国传统文化艺术。为“孔雀王”伍彝生入室弟子、岭南画派大师杨善深关门弟子，湖南省湘潭县杨嘉桥镇何月群中学名誉校长，现为春草艺苑会长。 何月群习画至今逾...

文心铸魂 笔墨载道：董永智中国山水画

董永智简介 董永智，字笔墨丹青，号胶东太平逸人，出生于山东省荣成市，求学于中国国家画院卢禹舜山水画高研班、中央美术学院中国画基础造型研修班。作家、画家、文艺评论家，中国作家协会会员，烟台市作家协会原副主席。对太极文化、儒释道文化有深入研究。...

吴山明简介

吴山明（1940—2021），浙江省浦江县前吴村人。画家，美术教育家，当代中国画坛领军人物，浙派人物画杰出代表，中国美术学院教授，享受国务院政府特殊津贴，荣获第二届中国美术学院“哲匠奖”金奖。 曾任中国美术学院学术委员会委员、教学督导、中国...

高晔简介

高晔，本名高晔芸，1947年生，浙江青田人。画家、作曲家。现为中国音乐家协会会员、浙江省女花鸟画家协会副主席、浙江省慈善联合总会理事、吴山明美术馆名誉馆长、浙江省国际美术交流协会顾问。曾任浙江省国画家协会常务理事、浙江省国际美术交流协会副主...

说陶论瓷

山东龙山文化黑陶的艺术价值评估与博物馆展示策略研究

摘要：山东龙山文化黑陶以其“黑如漆、薄如纸、硬如瓷”的特质和快轮制陶工艺，成为史前手工业典范，蕴含着深厚的历史与艺术价值。作为黑陶文化展示核心，山东龙山文化博物馆作用显著，但受限于展陈深度不足、手段较为传统及配套薄弱，难以充分展现其内涵。文...

海上丝绸之路外销瓷遗存保护与展示研究

摘要：文章基于登州港（今山东蓬莱一带）作为海上丝绸之路北方始发港的核心地位，重点关注当地遗址出土的外销瓷遗存，翔实梳理登州港遗址内的晚明青花瓷器遗存，揭示其在跨文化交流与商贸往来中的核心作用。研究结果显示，登州港是中国东北亚海域的核心集散与...

清代宫廷器用中的皇权审美与文化意涵

摘要：在中国古代宫廷生活中，酒杯不仅是宴饮器具，还承载着皇权象征、艺术追求与工艺创新。清代作为中国瓷器发展经历的最后一个封建王朝，宫廷使用的酒杯在造型、装饰和工艺上均达到极高的水准。不同皇帝对酒杯的选择，除了反映其个人的审美偏好，也展现了时...

博物之窗

文化“双创”视域下博物馆宋代文物活化利用的实践路径研究

摘要：让文物“活”起来是新时代文物工作的一项基本要求，也是博物馆满足公众精神文化需求、发挥公共文化职能的重要方式。新时代背景下，如何通过文物的活化利用实现传承、赓续创新中华优秀传统文化，是当下文博领域关注的重要课题。文章基于“双创”的理论基...

英烈专题展览内容与形式设计中以精神传承为核心的实践路径探究

摘要：英烈专题展览作为传承红色基因、弘扬英烈精神的核心载体，其核心使命在于实现英烈精神的有效传递与时代延续。文章以精神传承为核心导向，系统探讨英烈专题展览的内容构建逻辑与形式创新策略。通过分析内容设计中展览内容筛选、叙事框架构建、英烈精神阐...

智慧博物馆馆藏文物三维数字化建模技术应用探究

摘要：三维数字化建模技术是智慧博物馆数字化转型的关键支撑，它能够高精度捕捉信息、多维度还原数据并具有跨场景应用特性，为馆藏文物的保护传承、活化利用与文化传播提供创新性的解决办法。文章围绕智慧博物馆建设需求，全面综述馆藏文物三维数字化建模技术...

从“展柜”到“社区客厅”

摘要：当今可持续发展理念已深度融入社会发展，博物馆与社区的协同发展作为文化领域的重要实践，成为推动文化传承、社会进步与经济创新的关键议题。从文化生态维度审视，博物馆需突破传统“文化容器”的局限，转型为“对话平台”，积极促进社区文化主权的回归...

浅析博物馆社教活动中区域文化的传承与发展

摘要：博物馆作为文化传承的重要载体，其社会教育活动在推动区域文化传承与发展方面发挥着不可替代的作用。文章以大庆石油科技馆为例，探讨博物馆如何通过精心设计的社教活动，将石油精神和大庆精神、铁人精神等区域文化核心价值融入实践，分析青少年研学活动...

县级博物馆藏品数字化建档规范化路径研究

摘要：县级博物馆藏品数字化建档规范化，对系统性保存可移动文物基础信息、提升区域文化遗产管理效能、促进馆藏资源开放共享至关重要。文章以泗阳县博物馆为例，从前期资源梳理与标准制定、中期采集存储与质量控制、后期数据整合与活化利用三方面，阐释其数字...

博物馆文物全生命周期数字化管理实践研究

摘要：济宁地区博物馆馆藏书画文物具有重要的历史、艺术与科学价值，其材质脆弱，但承载信息丰富，对保护与管理工作提出较高要求。因此，将全生命周期管理理念引入书画文物的数字化实践，实现从入藏采集、保存监测、修复记录到展示传播各个环节的系统整合。通...

文物保护

古船保护中传统榫卯结构的修复与数字化模拟

摘要：文章以蓬莱古船博物馆馆藏登州港海丝古船及其构件为例，全面剖析船体结构系统与榫卯衔接特点，梳理榫卯构件的形制特点和病害类别，探究长期高湿、盐分影响以及“埋藏—出水”环境中木材生物侵蚀、物理破损与化学劣变机理。依托构造考古学理念提出真实性...

关于淄川区未定级不可移动文物保护管理的研究与思考

摘要：文章在淄川区未定级不可移动文物保护现状调查的基础上，对淄川区未定级不可移动文物的特点、保护举措、存在问题进行具体分析，并就如何更好地保护未定级不可移动文物提出了一系列对策建议。 关键词：淄川区；未定级不可移动文物；文物保护 2014年...

江苏省文物保护单位宜城镇太平天国建筑及壁画整体性修缮保护

摘要：2021年6月，江苏省文物保护单位宜城镇太平天国建筑及壁画整体性修缮项目正式启动，其严格遵循“不改变文物原状”“最低限度干预”的原则，采用“落架大修”等技术措施，针对出现险情的檐口、墙体以及白蚁侵蚀严重的木构件等进行修缮，同时对附属用...

内乡县衙古建筑维护实践探析

摘要：无论是内乡县衙的梁柱木构还是其他古建筑的砖瓦墙体，风吹雨打会磨损表层，导致开裂脱釉，虫蛀霉变会慢慢侵蚀内里、削弱结构，环境温湿度的变化则会加速老化，甚至不经意的人为触碰也可能留下难以逆转的伤痕。这些隐性威胁，正一点点消耗古建筑的生命力...

文创天地

“四链衔接”产教融合新型模式下的博物馆红色文创产品开发研究

摘要：在红色文化与民族文化深度融合的背景下，博物馆红色文创产品作为文化再生产的重要形式，不仅承载着文化记忆与价值认同的重构任务，更是产教融合模式改革背景下教育链、产业链、人才链与创新链系统联动效能的具体体现。将“四链衔接”机制嵌入博物馆文创...

从“符号复制”到“文化体验”：博物馆文创的进阶之路

摘要：近年来，随着国潮消费升温，加上政策利好，博物馆文创产业呈现爆发式增长态势，但同时也暴露出品类同质化、创意平庸化、文化表达浅表化等结构性问题。因此，文章系统梳理当前博物馆文创消费的特征与痛点，并以郑州商代都城遗址博物院为典型案例，对其“...

博物馆文创产品融入宣传教育的叙事设计研究

摘要：博物馆文创产品作为文化传播与教育的重要载体，其叙事设计直接决定宣传教育功能的实现效能。文章以湘西土家族苗族自治州博物馆为研究对象，立足馆藏历史文物与民族文化资源，结合叙事学理论与博物馆宣教实践，剖析文创叙事设计的核心内涵与价值逻辑。通...

渤海国三彩陶兽头IP形象与文创产品的设计应用研究

摘要：在文化遗产活化的时代背景下，为推动渤海国文化的传承与传播，文章以渤海国三彩陶兽头作为研究对象，开展IP形象与文创产品设计应用研究。首先梳理渤海国的历史发展及其文化遗产价值，明确三彩陶兽头作为特色建筑构件的地位，分析该兽头以绿釉为主、点...

非遗传承

滕州市博物馆非遗技艺传承路径探索

摘要：非遗技艺是劳动人民智慧的结晶，承载着丰富的民族记忆与独特的文化基因。它是民族创造力与生命力生生不息的生动体现，也是传承与弘扬中华优秀传统文化的重要载体，但在当今社会工业化、商业化和信息化的浪潮下，非遗技艺正面临前所未有的生存与传承危机...

多元视域下非遗专利法保护的模式比较与规则重塑

摘要：非遗的知识产权保护，尤其是专利法保护，因其本身与传统专利制度之间的结构性矛盾而面临困境。文章以湖南株洲福亭晏拓印为切入点，从类型化、规范论与实证三个视角展开分析。首先，类型化视角揭示了拓印技艺的不同面向与专利客体之间的错位，指出其技术...

数字化转型背景下非遗手工艺品的图案提取与转化探析

摘要：非遗手工艺品是承载民族文化基因与传统技艺精髓的重要载体，其精美的纹样和图案无不凝聚着劳动人民的智慧结晶。当下如何对其进行数字化保护与传承，已成为亟待研究的重要课题。传统轮廓提取方法在处理复杂图案时，易出现轮廓割裂、边缘模糊、细节缺失等...

非遗绒花的传承新路：“簪娘”群体的崛起、影响与展望

摘要：“一朵绒花，一世荣华”，绒花是中华民族的一种传统配饰，在历朝历代都被人们用来点缀发饰与服装，并流传至今。文章以非遗绒花为研究对象，对其历史发展脉络与文化价值进行概述，聚焦新时代背景下出现年轻“簪娘”群体的现象，辩证分析“簪娘”群体崛起...

广西民族非遗IP创意产品设计研究

摘要：广西作为多民族聚居地区，拥有壮族织锦、铜鼓文化、刘三姐歌谣等丰富的非遗资源，其独特的文化基因极具IP开发价值。基于此，文章以广西民族非遗IP及其创意产品为研究对象，通过分析非遗资源的核心价值与开发现状，剖析当前IP构建碎片化、产品同质...

以非遗木版年画为载体的小学版画启蒙教学策略探讨

摘要：在推进文化强国建设与培育基础教育核心素养的背景下，非遗木版年画融入小学版画启蒙教学具有重要的实践价值。文章对非遗木版年画的文化表征与教育内核进行梳理，明确以夯实知识技法、培育动手能力、激发文化传承意识为核心的教学目标，构建民俗情境导入...

化古艺为新语

摘要：在文化自信以及“国潮”设计兴起的时代背景下，如何实现传统文化的深度创新而非仅仅是浅层挪用，已然成为设计学领域的关键议题。文章选定中华民族核心的吉祥文化体系——“五福”文化作为研究对象，针对其在当代视觉表达中存在的符号僵化与叙事断裂等问...

再造敦煌古乐

摘要：敦煌莫高窟壁画中留存的海量乐器图像，是中古时期音乐文化的视觉档案，承载着多元文明交融的艺术基因。然而，传统复原方法受限于实物缺失、文献碎片化及技术手段不足，难以完整重现乐器的形制特征与音响形态。数字媒介以其高精度采集、虚拟建模、交互传...

“剪”铸共同体

摘要：文章以四川藏羌剪纸艺术为研究对象，探讨其生态符号的现代转译机制。通过符号学分析与田野资料梳理，对藏羌剪纸中的显性与隐性生态符号体系进行解析，对数字化、文创产品及教育素材等转译方式开展研究，并从文化认同、教育实践和社会功能三方面论证剪纸...

剪纸纹样在现代海报设计中的视觉表达研究

摘要：在全球文化交融与本土设计意识崛起的背景下，传统剪纸纹样作为承载民族审美与文化寓意的视觉符号，为现代海报设计的文化创新提供养分。文章以剪纸纹样与现代海报设计的视觉契合关系为核心，系统解析剪纸纹样的历史源流、视觉特征与文化寓意，厘清现代海...

传统竹编技艺与现代数字设计软件的融合路径与教学案例开发研究

摘要：文章基于传统竹编技艺面临的传承困境以及当代创新需要，系统研究了传统竹编技艺与现代数字设计软件的深度整合方式，以数字文化遗产和跨学科创新为理论基础，提出包含形态结构数字化转译、编织纹样参数化生成、虚拟材料数字化模拟以及“数字—物理”制造...

工艺美术

福州漆画蛋壳镶嵌工艺的多元表现、文化内涵与美学价值探究

摘要：文章以福州漆画蛋壳镶嵌工艺为研究对象，解析其多元性特征与美学文化价值，重点聚焦笔者原创作品《开泰》《鹿王本生》《晓来庭院半残红》的工艺技法、文化符号与艺术表达。通过多技法融合视域，揭示蛋壳镶嵌在正贴、反贴、平贴、散贴等多元技法下的表现...

窑火千年凝黑韵

摘要：建盏作为宋代黑釉瓷器的巅峰代表，诞生于福建建窑，依托两宋“斗茶”风尚走向鼎盛。建盏以其独特的铁系结晶釉色、古朴简约的器型设计、不可复刻的窑变纹理而闻名于世，文章以建盏的发展脉络为线索，梳理其从创烧、鼎盛、衰落至当代复兴的完整历程，深度...

敦煌文化视域下福州漆画堆漆与蛋壳推光工艺的协同表达研究

摘要：文章以敦煌文化为视域，聚焦福州漆画中堆漆与蛋壳推光两种核心工艺的协同表达机制，旨在探究敦煌题材漆画的当代传承创新路径与艺术表现力生成逻辑。研究以笔者设计创作的三件代表作《禅心漆语》《漆敬敦煌》《反弹琵琶乐舞图》为主要分析对象，剖析堆漆...

剪纸艺术融合AI技术实践研究

摘要：剪纸是我国非物质文化遗产的重要组成部分，具有丰富的文化和艺术内涵，在当今社会却出现后继乏人、创新不足与传播力较弱等问题。随着人工智能（AI）等技术的发展，为其数字化传承带来了新的可能。文章通过查阅文献与个案分析，探讨AI技术与剪纸艺术...

艺人心语

脱胎漆器观音造像的材质赋能、工艺特征与艺术表现力研究

中国漆艺拥有逾8000年的悠久历史，是中华文明宝库中的璀璨明珠。作为国家级非遗，脱胎漆器以其独特的“脱胎”工艺和“黑推光”等髹饰技法著称，被列入“中国传统工艺三宝”。在脱胎漆器的众多题材中，观音造像因其慈悲庄严的形象与深厚的信仰基础，成为脱...

莆田木雕动物题材的吉祥文化融合路径与当代价值研究

莆田木雕的创作题材包括宗教人物、民间传说、祥禽瑞兽、山水花鸟等人们喜闻乐见的内容，形成了“图必有意，意必吉祥”的传统创作路径。2026丙午马年春节期间，福建省艺术馆举办“骏马迎春——丙午新春主题非遗作品展”。笔者作为省级非遗代表性传承人，携...

非遗传承视域下金银细丝工艺的现代转译与情感表达分析

近年来，非遗保护已从单纯的“技艺保存”向“价值再生、再创造”转变，强调在社会转型背景下挖掘传统手工艺的核心价值并实现当代活化。金银细丝（花丝镶嵌）工艺是中国传统金工的核心技艺，如今，金银细丝工艺也面临传承困境与创新机遇。为此，本文通过系统梳...

大漆文创作品的工艺逻辑、文化哲思与空间应用研究

近年来，面对现代科技的冲击，大漆工艺的发展陷入困境。在这样的背景下，文创转型已成为大漆生存与发展的一种选择，特别是在“茶文化”与“禅意”场域的重构中展现出独特的活力，从而创作出满足人们对于茶室空间文化升级需求的器物。 一、工艺逻辑：材料革新...

非遗进校园在高校公共美育中的实践探索

摘要：非遗掐丝作为中华优秀传统文化的瑰宝，承载着人们数百年的工艺与智慧。高校公共美育教学实践课程体系的多样化，为掐丝文化的传承与弘扬提供了有效平台。系统化教学与现代科技融合创新，既是传承与弘扬非遗的重要途径，又是培养大学生审美素质的有效载体...