名家名作

目录

声韵承薪，雅韵逐光：戏曲音乐的时代回响

丝竹婉转，唱尽人间悲欢；板眼铿锵，承载千年文脉。作为中华传统艺术的精神载体，戏曲音乐以声为媒、以韵为魂，在岁月流转中沉淀出婉约雅致的审美基因，在时代浪潮中悄然生长，续写着古老声韵的当代传奇。它不是尘封的古调，而是流淌的音声，在传统与现代的碰...

专题

传统京剧元素在当代民族声乐作品中的艺术呈现

[摘 要] 在当代民族声乐的发展进程中，传统京剧以独具一格的戏曲文化内蕴与艺术魅力，为创作供给了丰沛养分。诸多民族声乐作品吸纳京剧元素，促成传统与现代的有机融合。伴随“文化自信”理念的提出，一批兼具民族底蕴与时代精神的优秀声乐作品相继涌现。...

戏剧表演中演员的情感体验与表现研究

[摘 要] 戏剧表演的核心在于演员对情感的体验与表现，二者相互依存、彼此激发，共同构成舞台艺术的生命力。以原创戏剧实践为切入点，结合话剧、舞剧、形体戏剧等多元演出形态，从情感体验的生成路径、情感表现的多维呈现与二者的深层联动三个层面展开研究...

戏曲声腔对中国民族声乐演唱艺术的浸润与影响

中国戏曲声腔是中华传统声乐艺术的核心构成,历经数百年传承积淀,逐步形成自身鲜明的艺术特质:发声技法独具一格、声腔韵味厚重绵长、情感传递真切可感、语言与声腔交融共生。戏曲声腔承载的文化内涵、成熟演唱技法及传统审美规范,深刻影响着中国民族声乐演...

我国传统戏剧数字化发展脉络与前沿趋势展望

[摘 要] 传统戏剧作为我国非物质文化遗产的核心代表，在传承过程中面临传承人断层、动作记录不完整、传播范围有限等问题。数字技术作为文化遗产数字化保护的关键手段，为京剧动作的精准记录、虚拟复原与创新传播提供了新路径。以中国知网（CNKI）为核...

邕剧叙事策略中家国情怀的建构

[摘 要] 进入新时代以来，邕剧创排的剧目摒弃原有的传统剧作模式，在叙事中将历史真实、艺术真实与政策导向相融合，以“小人物”和“大背景”构筑出厚植家国情怀的戏剧脉络。邕剧作为地方戏曲，在弘扬艺术价值和传播政治功能层面，始终坚持挖掘植根于民族...

论传统曲艺在群众文化中的传承与创新发展

[摘 要] 以传统曲艺为研究对象，以山东快书为典型案例，从群众文化建设的实践视角出发，深入分析传统曲艺作为群众文化重要组成部分的独特优势、在群众文化活动中的现实困境，以及以群众需求为导向、群众参与为核心、群众文化阵地为依托的系统性传承创新路...

研究

扬琴作品中复合节拍的乐理分析与听觉特征研究

[摘 要] 复合节拍作为扬琴音乐中的重要表现手法，通过复杂的节奏组合与多变的韵律感，为扬琴作品注入了新的活力与魅力。以扬琴作品中的复合节拍为研究对象，阐述其核心概念、分类及应用现状，并结合《川江韵》《将军令》等典型案例，从乐理结构、和声色彩...

经典管弦乐作品改编为手风琴曲的艺术探究

[摘 要] 手风琴，这件曾长期游走于民间街头的乐器，正经历着一场深刻的艺术蜕变。经典管弦乐作品宏大的结构、丰富的配器与深邃的思想，将其移植至手风琴这一单件乐器中，既是对演奏人员技艺的极限挑战，更是一次跨越音色壁垒的创造性对话。基于此，针对经...

贝多芬《D 大调第十五钢琴奏鸣曲》第二乐章音乐分析

[摘 要] 贝多芬《D大调第十五钢琴奏鸣曲》（作品28号，“田园”）创作于1801年，是贝多芬早期钢琴奏鸣曲中的重要代表作。以该作品第二乐章（Andante，d小调）为研究对象，运用作曲四大件（曲式、和声、复调、配器/织体）的分析方法，对该...

苗族音乐元素在古筝曲中的应用

[摘 要] 筝是我国的传统乐器，在中国民族音乐中闪烁着独特的光芒，在华夏文明中占有举足轻重的地位。古筝音乐一向以旋律优美、抒情雅致、气韵生动、意境优雅为美。云贵川地区作为我国少数民族聚居地之一，少数民族音乐文化多姿多彩、种类繁多。古筝艺术在...

论先秦音乐意象及其功能

[摘 要] 先秦音乐意象是先秦乐论与礼乐实践中的核心内容，既源自对自然声响的模仿，又融入社会伦理的内涵，最终在“天人合一”的思想中发挥中介功能，实现天人之道。系统梳理先秦乐论中的音乐意象，从自然意象的模仿功能、人文意象的象征功能以及音乐意象...

浅析广西民族歌剧的创作手法

[摘 要] 民族歌剧《故乡》是广西艺术学院近年推出的原创力作，以1937年南京沦陷于战火为历史背景，讲述了叶欣芸母女逃难至桂林的悲欢离合，以及二人民族意识的觉醒。该剧于2024年11月以音乐会版的形式在第十三届中国—东盟（南宁）音乐周首演，...

宋安群“天字三部曲”：广西山歌的纸上博物馆与美学启示录

宋安群的《天籁地声——广西情歌之旅》《天歌地唱——广西当代山歌笔记》《天魅地香——〈诗经·风〉与新民歌的古今交响》构成的“天字三部曲”，是广西山歌研究领域的重要系列著作。以三部曲为研究对象，探讨其在山歌文献整理与美学阐释上的双重贡...

冀东民歌润腔技巧在当代民族声乐作品中的运用探析

[摘 要] 冀东民歌作为河北民间音乐的重要代表，以其独特的“老呔儿”韵味和丰富的润腔技巧著称，是中华民族声乐艺术中的宝贵遗产。以冀东民歌润腔技巧为研究对象，探讨其在当代民族声乐作品创作与演唱中的传承与创新路径。首先梳理冀东民歌润腔技巧的形成...

民间戏剧“大班会”中的判官形象研究

[摘 要] 判官作为传统戏剧体系中极具文化辨识度与叙事功能性的经典形象，植根于民间信仰中的冥府审判文化，跨越杂剧、传奇等多种戏剧形态，成为勾连人间与幽冥、串联叙事线索、承载群众终极诉求的枢纽。从元杂剧《窦娥冤》中手持“善恶簿”的判官，到明清...

《姥姥的外孙》在亚洲地区的跨文化共情传播

[摘 要] 以 2024 年的泰国电影《姥姥的外孙》为研究对象，探讨其在亚洲地区实现跨文化共情传播的内在机制与策略。从“共同经验”理论出发，分析亚洲相似的家庭结构与亲情观念如何为影片的情感共鸣奠定文化基础；进而剖析影片如何通过对成长、死亡、...

电影声音的情绪功能探析

[摘 要] 电影是一种视听艺术，情感表达至关重要，而声音作为电影视听语言的重要组成部分，其价值不只是推动剧情发展，在传递情绪上也功不可没。首先从理论入手，厘清影片情绪和声音情绪功能之间的区别与联系；然后分析声音如何影响影片情绪，比如营造氛围...

AI 技术赋能下外国文学经典短视频创作模式研究

[摘 要] 卡夫卡的《变形记》以荒诞叙事呈现现代社会中的异化处境与精神困境，具有强烈的思想张力与哲思内涵。以《变形记》的短视频改编实践为例，探讨AI技术应用于经典文学短视频创作的可行性，分析作品的叙事逻辑与精神内核，并围绕剧本生成、场景建模...

藏族传统歌舞在节庆仪式中的文化价值研究

[摘 要] “谐钦”是藏族古老的大型仪仗歌舞，过去多在隆重的宗教仪式或重要活动中表演，流传于西藏山南、拉萨、日喀则等地区，其中拉萨市城关区纳金乡纳如村一带的谐钦称为“纳如谐钦”。以国家级非物质文化遗产“纳如谐钦”为例，通过文献分析法和访谈法...

评论

烽火中的民心凝聚：河北抗战音乐与群众路线的历史互动

[摘 要] 抗日战争时期，河北抗日根据地的音乐活动并非单纯的文艺创作，而是中国共产党践行群众路线的生动实践。以河北抗战音乐为研究对象，考察其与群众路线的历史互动关系。研究发现，河北抗战音乐在音乐形态上实现了对民间资源的运用与改造，在传播机制...

突破·共生·涅槃：电影《红高粱》中原始野性与民族精神的双重觉醒

电影《红高粱》以抗战时期山东高密的乡土图景为演绎起点，将红高粱地里迸发出的原始野性与民族精神的觉醒相熔铸，谱写了一曲裹挟着血色、豪情与自由的生命赞歌。影片通过塑造九儿、余占鳌等底层民众形象，展现了个体挣脱封建礼教束缚的野性觉醒过程，张扬了敢...

融合

民族音乐与游戏艺术的跨界融合分析

[摘 要] 数字技术的迭代升级与快速普及，推动着游戏产业成长为全球文化娱乐领域中具备极强影响力的核心业态，兼具海量用户群体与全域化传播载体优势。在此产业背景下，民族音乐与数字游戏的跨界融合正逐步显现其发展活力。这种现象不仅彰显出独有的艺术特...

民族音乐元素在现代管弦乐编配中的融合路径研究

[摘 要] 民族音乐元素与西方管弦乐编配体系的融合，是20世纪以来中国作曲领域持续探索的核心命题之一。从音阶与音高材料处理、节奏与律动转化、音色模拟与音响融合三个维度切入，结合若干典型编配技术案例，系统梳理民族音乐元素进入现代管弦乐语境的可...

地域文化融入民族舞蹈创编的策略研究

[摘 要] 民族舞蹈创编对于艺术形式的创新发展有着重要意义，同时肩负着民族文化传承、地域精神表达的关键使命。东北地域文化拥有深厚的历史积淀，民俗风情鲜明，其生活方式、审美观念、情感气质都能为民族舞蹈创编提供丰富的素材。将地域文化融入民族舞蹈...

沉浸式游戏与电影艺术融合的内容研究

[摘 要] 当前，沉浸式游戏“剧本杀”与“密室逃脱”同电影艺术的融合现象及其发展趋势备受关注。二者分别通过剧本叙事与空间氛围营造增强玩家沉浸感，与电影艺术相互影响，催生了“剧本杀电影”与“密室逃脱电影”等新亚类型，同时大量影视IP改编游戏也...

论虚拟现实叙事与巴赞美学之间的悖论关系

虚拟现实（简称为 VR）技术具备 360∘ 全视域呈现和强烈的第一人称在场体验两大核心特征，学术界一直在探讨其与巴赞美学的适配程度。有观点认为，VR 叙事在精神层面与巴赞美学存在契合，但二者的媒介特性又有着本质区别。媒介差异使许多传统理论...

传承

青岛老城故事在微短剧中的叙事创新与文化传承研究

[摘 要] 要] 研究聚焦青岛老城文化资源的微短剧活化创新，剖析其多维价值与数字化转型机遇。通过构建“轻量化叙事+技术赋能”创作体系，揭示“微短剧+文旅”模式的实践成效，并提出“资源数字化—产业协同化—人才专业化—传播国际化”的四维实施路径...

四川民歌在本土基础音乐中的运用与传承

四川民歌具有独特的地域性特色和鲜明的艺术风格，不仅是中国民歌的重要组成部分，更是中华民族的艺术瑰宝，在音乐历史长河中具有重要的艺术价值和传承意义。立足四川民歌的原生特质，结合其在本土基础音乐发展中的实际运用现状与传承实践案例，分析当前运用过...

非遗保护视域下传统音乐的当代传承

[摘 要] 非物质文化遗产保护语境下，蒙古族传统音乐的活态传承兼具文化价值与现实意义。蒙古族传统音乐作为中国北方游牧文化的听觉载体，涵盖长调、呼麦、马头琴音乐等多元非遗形式，承载着民族历史记忆与精神内核。当前，其传承面临着传承人老龄化、传播...

翻译

“两创”视域下菏泽牡丹文化国际传播的英语语言构建研究

[摘 要] “两创”方针为推动菏泽牡丹文化国际传播从传统走向现代提供了核心指引与关键路径。聚焦当前菏泽牡丹文化在国际传播中面临的语言困境，从语言体系、叙事策略和语言运行机制三个层面，系统探讨英语表达体系的构建方式，并提出多元化的传播路径。通...

文化景观对外宣传与翻译研究

[摘 要] 在文化 “走出去” 战略背景下，地域文化景观外宣翻译是提升地方国际形象的重要途径。邢襄文化历史厚重、文化景观众多，但其外宣翻译存在重视不足、译文质量参差、文化适配性缺失等问题。以翻译理论为指导，结合邢台实地调研，提出文化缺省补偿...