音乐生活 (2023年10期) 电子版

目录

人物丨天行健　君子以自强不息

作为当代筝乐界的领军人物，正值壮年的王中山集演奏、教育、创作于一身，已经走过50年筝乐艺术的历程。其间他不断进取，硕果累累，也因此赢得多项荣誉：中国音乐家协会民族管弦乐学会古筝专业委员会会长、中宣部“全国文化名家暨四個一批人才”、北京市“长...

学术探赜丨以理解为方法：李吉提“音乐分析趣谈系列”中的“趣”与“智”

李吉提先生曾于2006—2009年间，在《乐府新声（沈阳音乐学院学报）》连载十四篇“音乐分析趣谈系列”，其中各个篇幅短小精粹，立意深远。文章通过对十四篇“趣谈”的梳理与归纳，提炼先生对曲式与作品分析教学，音乐论文写作，中国传统音乐、现代音乐...

学术探赜丨溯源·传承

中华文明起源于中华大地，孕育着自己独特的艺术魅力，人类的进步随着光与火的出现从黑暗走向光明。光与影不可分割，人类在发现这一现象时或许就已出现皮影艺术。在科技不发达且物质水平不高的年代，百姓的娱乐项目便寄托在这通俗的艺术形式之中。小小的影窗可...

音乐评论丨有法到无法：音组织中的中国元素

2023年6月3日晚，由浙江省音乐家协会和温州大学联合主办的《徐文正个人作品音乐会》，在温州大学天瑞音乐厅上演。此次音乐会，精选了徐文正教授近三十年，历经传统、现代、回归（更高层面）三个创作期的十首（部）作品。十首作品的体裁有独奏、独唱、室...

音乐评论丨天地万象　浪漫回响

2023年9月14日晚，由北京大学会议中心与中国音乐学院中国乐派高精尖创新中心联合主办的《乐韵（六）——中国乐派交响乐团北大专场音乐会》在北京大学百周年纪念讲堂华美呈现，由指挥家胡咏言、长笛演奏家倪一珍以及中国乐派交响乐团共同演出。 作为北...

音乐史学丨法国罗曼化音乐的扩展

柏辽兹构想的有解说的音乐、李斯特有标题和解说的交响乐、以及瓦格纳的音乐戏剧，在形成于歌德与席勒文学古典潮流下的西方艺术音乐里独树一帜，为19世纪下半叶的西方音乐开辟了罗曼化的新路。 格里格（Edvard Hegerup Grieg，1843...

音乐视野丨反映时代风貌　彰显时代精神

沈阳是产生时代主旋律优秀音乐作品的一片热土。不同时期，在沈阳书写出抗战精神、抗美援朝精神、劳模精神、雷锋精神、改革精神的英雄城市，源源不断创作出大量反映时代需要、展现时代风貌、彰显时代精神的主旋律优秀音乐作品。这些作品构成沈阳的音乐文化主线...

音乐视野丨苏北抗日根据地新四军音乐研究综述

苏北抗日根据地的建设始于1940年，1945年全面抗战胜利。五年间的新四军文艺活动，促进华中敌后战场的思想解放，实则不是一蹴而就的。其中，根据地的新四军音乐研究，是基于苏北抗日根据地文艺建设之上的。筹备建立战地服务团、鲁艺华中分院、军、师鲁...

音乐视野丨丝路文化背景下中国古诗词艺术歌曲的国际传播与交流

丝绸之路作为一个重要的经济和文化交流渠道，自古以来对中西方的交流具有重要的意义和价值。丝绸之路的建立和发展，使中国和其他国家之间的联系日益紧密。相关研究表明，通过丝绸之路文化的发展，亚洲、非洲和欧洲之间实现了文化、经济和艺术等多个领域的合理...

音乐视野丨民族音乐发展现状与未来发展方向探析

民族音乐是一个民族日常生活中不可或缺的重要内容，也是我国非物质文化遗产的重要组成部分。随着时代的发展，民族音乐如何与时俱进找准方向加强创新，始终是值得认真思考的课题。研究认为，民族音乐未来发展中要以民族音乐文化教育为牵引推动音乐普及、以市场...

音乐分析丨浅谈古筝新作品《海之波澜》的传统与创新

我国筝乐已有两千余年的发展历史，新时期的古筝作品在继承传统的基础之上呈现新的风貌。本文选取了青年作曲家王瑞的古筝新作品《海之波澜》，并对作品中蕴含的美学意味及其结构技法、演奏特征进行分析，以此窥探中国当代古筝音乐作品在继承传统与创新发展之间...

音乐分析丨民族合唱作品《喜鹊登枝》排练分析及指挥探究

合唱是一门集体创作的艺术，富有凝聚的魅力，也是声乐中较高的表演形式。我国是一个多民族的国家，每个民族都有自己的历史和优秀的文化，它们对我国的文化发展有着重要的意义。新时代下我们如何弘扬少数民族的合唱艺术，提升人们的合唱艺术鉴赏水平。在排练合...

音乐分析丨“曲式结构分析”在钢琴教学中的运用

本论文探讨了在钢琴教学中应用曲式结构分析的方法与效果。钢琴教学作为音乐教育的重要组成部分，面临着学生学习动力、音乐理解和技巧提升等挑战。曲式结构分析作为一种教学工具，可以帮助学生更好地理解音乐作品的结构和情感变化。本文首先介绍了钢琴教学与曲...

表演创作丨语言音乐学视域下的赣剧唱腔音乐风格衍化特征

地方戏曲的风格化特征，一方面因曲调来源，如民歌、小调等因素的影响，另一方面则来自于地方语言的发音、用语习惯等方面。因此，对于赣剧唱腔音乐风格衍化特征考察，在大多以音乐演变及元素杂糅的研究内容之外，应将研究视角从语言音乐学的视域下进行文本的观...

表演创作丨刍议民族打击乐重奏曲的艺术特色

我国民族打击乐的艺术表现形式多种多样，而打击乐重奏曲则是其中最具特色的打击乐形式，受到了人们广泛欢迎。我国地理环境、各地区文化特征存在较大差别，这也使得不同地区的人对音乐的欣赏角度及理解程度存在较大差异性，因此也构成了所谓的地方风格音乐。而...

音教探索丨音乐欣赏审美哲学模式探究

一、概念界定探究 （一）音乐欣赏概念界定 音乐欣赏指通过听觉去感受音乐，对音乐进行聆听，从音乐中获得理性满足的一种享受活动。这是一个由浅入深的过程，即从感性认识到理性认识又回到感性认识的过程，也是被音乐感动到探究音乐知识再到更深层次的欣赏的...

音教探索丨高校声乐教学与课程思政融合的教学改革与实践探索

高校专业教育要抓住课程教学改革核心环节，充分发挥专业课堂教学在育人方面的积极作用，将思想政治教育融入到专业课堂教学的全过程，将“立德树人”落实到专业课堂教学中，深入挖掘专业课程的思想政治教育资源，发挥专业课程的育人育才功能，落实专业教师的育...

音教探索丨悲婉美的凝练

德国作曲家威尔第的歌剧《茶花女》自问世以来便备受瞩目，被誉为威尔第创作生涯中的杰作之一。它讲述了一位名叫维奥莱塔的巴黎妓女与富商亚尔弗雷多之间的感情纠葛，以及最终因病去世的维奥莱塔给亚尔弗雷多留下的深刻印象。这部歌剧的艺术魅力在于其悲婉美的...

音教探索丨美育视角下布格缪勒钢琴作品105的演奏教学探究

约翰·布格缪勒（Johann Friedrich Burgmuller，1806-1874）是19世纪浪漫时期德国音乐家与教育家。作为与肖邦及李斯特同时代的作曲家，布格缪勒的作品表现出丰富的浪漫主义情调。对初步学习钢琴的学生而言，...

艺术漫谈丨二胡曲《江南春色》中风格性演奏技法的把握

二胡曲《江南春色》作为传统音乐中的代表作之一，具有深厚的文化底蕴和艺术价值。对该曲目的研究能够有助于传承和发展中国传统音乐文化。基于此，本文针对二胡曲《江南春色》中的风格性演奏技法展开讨论。通过介绍揉弦、装饰音、滑音等技巧的应用，以及右手技...

艺术漫谈丨论俄罗斯学派对中国芭蕾的影响

俄罗斯芭蕾起源于19世纪末期，是在继承了浪漫芭蕾的基础上发展完成的，并创造了“古典芭蕾”这个鼎盛时期，俄罗斯把世界芭蕾推上了一个新的高峰，并发展出俄罗斯特有的艺术风格，形成了俄罗斯学派。此后俄罗斯芭蕾被引入中国，俄罗斯派芭蕾的引入使得中国芭...

艺术漫谈丨论声乐教学中的审美意识培养

声乐艺术相对于其他艺术门类，有它本身独有的特点，既看不见，也摸不着，这就给声乐教学带来了一定意义上的困难，现在声乐的教学模式基本上是老师做示范学生进行模仿，学生唱得不正确的时候，老师给予纠正。所以可以说声乐是一门模仿的艺术，声乐也是一门综合...

艺术漫谈丨传播学视域下四组中国民族管弦乐团2020年线上音乐会活动述评

从20世纪20年代上海大同乐会成立至今，中国民族管弦乐发展已走过百年历程，当我们回看2020年，不难发现以苏州民族管弦乐团为代表的一大批民族管弦乐团已完成一系列精彩的线上音乐会。笔者认为线上音乐会这一创新形式作为民族管弦乐百年节点的一部分值...