摘 要：声乐表演艺术属于不断表现的艺术。如何培养声乐演员情感的舞台实践能力，一是情感表现是声乐表演最终目的；二是深入的发掘作品，准确把握音乐情感体现；三是情感表现创造与控制的统一。

关键词：声乐；情感表现；情感体现；情感创造；舞台实践

舞台实践是演员通过舞台行为来表现艺术作品、传达艺术情感的实践性过程。声乐表演艺术属于不断表现的艺术。作为声乐表演者应该把自己真实的情感投入到音乐中去，才能生动、真实的表现作曲家原有的情感内涵，全面、深刻的诠释声乐作品中丰富的情感，才能感动观众。

一、情感表现是声乐表演最终目的

声音与情感是歌唱艺术永恒的话题。作为声乐表演者，就是用美妙的声音和真实的情感，再现生活、故事情景。用美妙的歌声去纯洁、滋润人们的心灵。歌唱艺术之所能打动人心，除了演唱者那美妙的嗓音，还有蕴藏在歌声中那绵绵不绝的情感。《礼记·乐记》中的：“凡音之起，同人心也”，“情动于中，故形于声；声成文，谓之音”，说明了歌唱与情感的关系。人们常说“真实的情感，是世上最美丽的花朵。”“用心唱歌”，歌唱的乐器是人本身，忽略“心”这个情感因素，歌唱是不会打动人的。歌唱要坚持情感先行，通过想象，赋予歌曲生命，融入情感。歌唱作为一种表现艺术，声音与情感是永远相统一的。只有掌握好“声”、“情”如何完美的融合在一起，才能给观众带来美得享受。

二、深入的发掘作品，准确把握音乐情感体现

作为声乐表演者，要深入发掘作品的内在寓意，对作品进行理性的分析、解读，领略作品的丰富内涵，提取音乐的精神实质，把握音乐的情感变化。

（一）情绪尺度的掌控

演唱者应该在把握作品情感动态的基础上，深入到体会情感形态的程度、层次、个性特征以及变化发展的逻辑。这就要求演唱者以客观的态度把作曲家的情感与思绪世界变成演唱者自己，置身于作曲家生活的时代与创造环境，化身为作品创造者，这样才能体会到作曲家心中的情感意向与情态变化。日本指挥大师小泽征尔说过：“我的工作有点像交通警。对于交警来说只需要掌握红、黄、绿三种颜色，对于我来说却有更多的色彩。比如说，总谱上的标志是忧伤，但是几分忧伤呢？哪种忧伤了？内在的、暗淡的、或者仅仅是愁眉不展呢？作曲家没有说明我只有自己去判断，这就是我的专业。”大师认为，只有正确地区分忧伤的程度和层次，才能准确地把握情感的动态特性。

（二）融入演唱者的个性

演唱者在准确把握体验音乐的同时，也应融入表演者自身的个性特征。做到不同时代、不同民族、不同个性的演唱者在表达同一音乐作品情感内涵时，有各自的个性特征，使音乐各具生命力、各放异彩。演唱者也可以超越音乐作品情感内涵的历史个性，以自己的时代精神风貌、时代特征，来丰富、补充音乐作品的情感形态。使之符合时代的审美要求和趣味。

（三）静态情感的处理

在表现音乐作品情感内涵时，注意静态情感的传达，即一些声乐作品中存在的暂时中断，也不能脱离于音乐之外，情感表达要专注。音乐作品中的休变在止符或者延长记号都是乐曲不可分割的表现手段，有时是前面情绪的延伸、化，有时是后面情绪的准备乐曲的休止符或延迟记号时，有时是情绪平衡的需要。大歌唱家在演唱中，都是在与作曲家内心情感的交流，从不懈怠任何表情符号。

（四）情感素材的积累、体验

艺术源于生活，情感体验当然也是来自生活。舞台上的情感表现，都是出自生活中的情感积累。演唱者在舞台上“情声并茂”，自然是生活体验之后经过提炼、加工情感创造。作为一名声乐表演者，应该随时注意观察生活，留心自己和周围人的情感形态和感情表现，不断的总结。情感体验越是丰富，对音乐的情感表达就越是精准。如演唱艺术歌曲唐诗《枫桥夜泊》时，作为演唱者，最好到苏州寒山寺实地体验是种描绘的意境和感情色调，对诗人张继的身世经历和诗歌的创作背景进行了解。经过直接和间接的积累，这在演唱时肯定就能准确的表现作品中蕴藏的忧愤、凄楚、悲凉的情感。

（五）对歌词的分析理解

歌词是音乐作品中提供给表演者最直接的文学符号，也是提供给演唱者歌曲情感内涵的线索。有的演唱者，虽然能够将歌词烂熟于心，但却没有真正理解歌词的真正蕴意。造成演唱，塑造不了歌曲的美好地意境，又表现不出动人情感。完美的呈现出歌词的意境，要求演唱者将歌词的词义、内涵，认真仔细的分析。每个字表达的意思，每句话传达的情感，都要一一的作分析。将歌词传达的意境、感情存储到脑海中，在用自己情感积累加以提炼，在音乐中真实的表达出来，这样的演唱必然美妙动人。

三、情感表现创造与控制的统一

情感思绪的激活，创造灵感的生发，可以使演唱者每次在表演时都能使音乐作品焕发新的生命。作为声乐表演者，在每一次站在舞台上时，都应该不断的创造、激活自己的感情，才能给自己、给观众带来新意，也能不断成熟自己的演唱。在拥有了强烈的感情创造意识的同时，也应具有一定的情感控制能力。在演唱时，做到感情的收放自如和控制感情强度变化的幅度，既能以自己的感情激起观众的情感，又能调动、控制这种激活的感情洪流，使之不至于无法控制激动地心里而冲垮理智的堤岸。保证歌唱情绪准确、理智的表达。

四、结语

在演唱中要使感情创造与控制达到协和统一，演唱者必须从整体把握作品、恰当的把握各种内外因素的影响、稳定自己的情感创造。作为声乐表演者，不仅要有随时呼唤创造灵感的能力，保持一致常演常新的创造能力，还要能自如的控制创造感情的力度和幅度，使歌唱随时符合美得标准。

参考文献

[1]谢文慧.舞台实践表演课在声乐教学中的功能应用[D].河南师范大学，2013.

[2]罗小平，黄虹.音乐心理学[M].广东：三环出版社，1989.

作者简介

张姝琦（1978—），女，毕业于辽宁师范大学，大连歌舞团二级演员，主要从事：声乐演唱工作。